21
KIM bespreekt lil Kims nalatenschap en genderpolitiek (NPO BLEND interview)
Klik hier om naar het interview te luisteren (ongeveer na 100 minuten).

Klik hier om naar het interview te luisteren (ongeveer na 100 minuten).

In deze nieuwe aflevering van de Nacht van BNNVARA, gaat Jan van Poppel in gesprek met Hiphop-deskundige Kim Dankoor. Kim vertelt over de geschiedenis van het populaire genre Hiphop. Waar komen de teksten vandaan? Waarom wordt er gebruik gemaakt van disstracks? Samen duiken ze in de wereld van Hiphop.
Klik hier om naar de aflevering te luisteren.
![]()
Rivaliteit is altijd een integraal onderdeel geweest van het genre hiphop. Rapbattles, diss tracks en een beetje opscheppen over je eigen succes ten opzichte van de ander is het genre niet vreemd. Twee van de grootste rappers van dit moment, Kendrick Lamar en Drake, zetten die traditie voort en liggen met elkaar in de clinch. Waar gaat dit conflict over en waarom worden er nu zelfs juridische stappen gezet? Dat zijn enkele vragen van vandaag. te gast: Kim Dankoor. Zij is media-deskundige, hiphop kenner en onderzoekster bij de Universiteit van Utrecht. Ze focust zich vooral op het vraagstuk wat de invloed van commerciële rap is op jeugd.
Luister hier het interview terug.
![]()
Een jaar geleden werd het 50-jarig jubileum van hiphop gevierd, een cultuur
die in de vroege jaren zeventig van de vorige eeuw haar oorsprong vond in
de achtergestelde New Yorkse wijk de Bronx. Hiphop begon als een creatieve
uitlaatklep voor Zwarte en Latino jongeren en groeide uit tot een
tegenculturele beweging met een wereldwijde, revolutionaire impact.
Deze cultuur, ook wel the culture genoemd, omvat meer dan muziek, dans en
graffitikunst. Het is een levensfilosofie die talloze aanknopingspunten biedt
voor educatie en vorming van jongere generaties, vooral voor jongeren met
een pluriculturele achtergrond. Hiphop gaat over jezelf leren kennen en
waarderen, community building, kennisoverdracht en talentontwikkeling. In
de Verenigde Staten zet men hiphop al decennialang in als educatieve methode,
bekend onder de noemer Hip Hop Based Education (HHBE) (Hill, 2009). Deze
behelst, onder andere, het uitvoeren van de artistieke elementen van hiphop,
het toepassen van hiphopwaarden – zoals community building, emancipatie
en Do It Yourself – als leermethodiek, en het inzetten van hiphopexpressies als
katalysator voor gesprekken over zelfkennis, identiteit en sociale rechtvaardigheid (Emdin, 2016; Evans 2020; Graves & Kelly, 2024; Kelly, 2020; Love, 2014).
HHBE blijkt ook zeer bruikbaar in de Nederlandse context, bijvoorbeeld in het
mbo- en hbo-onderwijs, maar ook in theaterproductiehuizen of bibliotheken.
Een cultuursector en -beleid waarin hiphop geen prominente plaats krijgt,
mist de boot en dat geldt in toenemende mate ook voor het (cultuur)
onderwijs. Hiphop speelt een belangrijke rol in het leven van veel jongeren,
en heeft de kracht om hen (letterlijk en figuurlijk) in beweging te zetten.
Al met al voldoende reden voor een aan hiphop gewijd themanummer van
Cultuur+Educatie. Ons doel als gastredactie is niet om de lezer te overtuigen
van de pracht van hiphop, maar juist van haar kracht. Door de potentiële
impact van hiphop te laten zien, willen we lezers aanmoedigen om op gelijk
waardige basis samen te werken met degenen die deze cultuur vormgeven
en voortstuwen.
Om de enorme potentie van de hiphopcultuur als inspiratiebron voor de
ontwikkeling van jongeren binnen en buiten het onderwijs over het voetlicht
te brengen, bevat dit themanummer naast drie onderzoekartikelen ook vier
praktijkbeschrijvingen. Hiermee willen we een podium bieden aan docenten,
adviseurs en ondernemers die dynamisch balanceren tussen the culture en
de wereld van instellingen en instituten. In onze uitnodiging vroegen wij hen
om buiten kaders te denken en hokjes open te breken, zoals hiphop dat ook
doet. Dit is aardig gelukt. Alle bijdrages samen maken de waarde van Hip Hop
Based Education inzichtelijk en bepleiten het belang van hiphop in het onderwijs
en de cultuursector.
Gastredacteuren: Kim Dankoor en Koen van Eijck
Klik op onderstaande link om het themanummer te lezen:
C#67_50 jaar hiphop en haar betekenis voor onderwijs en cultuur_DT

“Rapper en muziekproducent Sean Combs, ook wel bekend als P. Diddy, verschijnt vandaag voor de Amerikaanse rechter. Hij wordt onder andere verdacht van mensenhandel en seksueel misbruik.
Kim Dankoor doet aan de Universiteit Utrecht onderzoek naar media en hiphop en volgt de zaak van Diddy op de voet. ‘Als je bent opgegroeid in de jaren negentig kan P. Diddy de soundtrack van je leven zijn. Je vraagt je dan ook af of er andere artiesten bij betrokken zijn. Mag ik daar dan ook niet meer naar luisteren?'”
Klik hier om naar het interview te luisteren.

“Hiphop was nooit uitsluitend het terrein van mannen. Artiesten als Queen Latifah, Lil’ Kim en Rapsody laten feministische geluiden door de speakers schallen. Hun empowerende boodschappen zetten ze kracht bij door zich koninklijke titels aan te meten.”
Klik hier om het artikel te lezen.
‘We were lucky to catch up with Kim Dankoor recently and have shared our conversation below.
Kim, first a big thank you for taking the time to share your thoughts and insights with us today. I’m sure many of our readers will benefit from your wisdom, and one of the areas where we think your insight might be most helpful is related to imposter syndrome. Imposter syndrome is holding so many people back from reaching their true and highest potential and so we’d love to hear about your journey and how you overcame imposter syndrome.’
Click here to read the full interview.

“[…] de Amerikaanse Kendrick Lamar en Drake vechten het via woordkunst met elkaar uit. Volgens rapmuziekdeskundige Kim Dankoor is 2024 al het jaar van de disstracks. Maar wat zijn disstracks – met de ‘dis’ voor disrespect – en wanneer zijn die goed?
Kim vertelt over de Amerikaanse Roxanne Shanté, die op veertien-jarige leeftijd de eerste was die een echte disstrack maakte als reactie op een nummer van jongensgroep UTFO. De jongens maakten een nummer over een fictieve Roxanne die zij belachelijk maakten nadat deze ‘Roxanne’ hen afwees.
En hoewel disstracks een integraal onderdeel van hiphop zijn, zijn ze ook in andere genres te horen, denk bijvoorbeeld aan de leden van the Beatles en Taylor Swift.”
Klik hier voor het radio interview.
‘Voor haar promotieonderzoek aan de Universiteit Utrecht sprak Dankoor veertien strippers van ‘Magic City‘, een van de populairste stripclubs in Atlanta. Deze club differentieert zich door de strippers niet alleen te laten dansen, maar ze ook een band te laten opbouwen met klanten. Deze formule bleek succesvol, en al snel werd de club bezocht door een divers publiek: van politici tot professionele atleten.’
Klik hier om de uitzending te beluisteren.

De Nederlandse cultuur barst van de protestliederen. Van Frank Boeijen tot Doe Maar. De Nederlandse muzikant schuwt het activisme niet. Ook in de hiphopscene zijn ze niet bang om van zich te laten horen. Op wat voor manier zitten deze protestliederen in elkaar en wat voor invloed hebben zij gehad? Mediadeskundige en hiphoponderzoeker Kim Dankoor neemt ons mee in de belangrijkste protestliedjes vanuit de hiphopscene.
Klik hier voor het interview.

‘Wie de geschiedenisboeken induikt of de afgelopen jaren goed geluisterd heeft naar de muziek, weet dat hiphop véél meer is dan rappers die nummers maken over hoeveel geld ze hebben of met hoeveel vrouwen ze het bed hebben gedeeld.
Hoog tijd dus om wat dieper de hiphop in te duiken daarom was Kim Dankoor te gast in de studio. Zij is mediadeskundige, hiphopexpert, PhD-onderzoeker en geeft les aan de Erasmus Universiteit.’
Wie zijn de mensen die ons inspireren om onze dromen na te jagen? Vandaag hebben we onze gast Kim Dankoor gevraagd op wiens schouders zij staat, aan wie zij schatplichtig is, wie volgens haar een eerbetoon verdient.
Kim Dankoor, is media-deskundige, hiphopexpert, PhD- onderzoeker naar Noord- Amerikaanse rapmuziek aan de Universiteit Utrecht en universitair docent Hiphop aan de Erasmus Universiteit. Kim portretteert de Amerikaanse auteur en journalist Joan Morgan, schrijver van het boek ‘When Chickenheads Come Home to Roost’, waarin zij de term Hiphopfeminisme introduceerde. Wat betekent dit en hoe past Kim dit in haar eigen leven toe?
Klik hier voor het interview.

‘‘Fuck die vieze sletten, jouwe die is niet zo lekker’ (Boef, 2019), ‘Ga op je knieën’ (Bizzey, 2022), of ‘Iene miene mutte, tien pond kutjes, ik kies een bitch en neem d’r mee’ (SFB, 2020). Kunnen radiozenders van de publieke omroep in dit #metoo-tijdperk deze muziek blijven uitzenden? En zo ja, moeten ze er dan uitleg bij gaan geven dat dit vrouwonvriendelijk is? ‘Ja’, zegt Hannah Boerstra, adviseur bij Diversion. ‘Bij grensoverschrijdende teksten hoor altijd commentaar’. Rapper Keesha en hiphopexpert Kim Dankoor reageren.’

‘De Week van de Mediawijsheid (5 t/m 12 november 2021) staat dit jaar in het teken van: Samen Sociaal Online. We staan stil bij wat we écht belangrijk vinden in de online wereld. We maken ruimte om hierover met elkaar in gesprek te gaan. En om jezelf of een ander mediawijzer te maken – en daarmee weerbaarder en digitaal vaardiger.’
Link naar KIM’s videocolumn over omgangsvormen op sociale media:

‘In our lecture series ‘Minds on Music’, we look at music from an alternative, scientific perspective.’
‘Zangeres Aaliyah overleed 20 jaar geleden bij een noodlottig vliegtuigongeluk op weg terug van de Bahama’s naar huis. Tijd voor een hernieuwde kennismaking met deze R&B grande dame. Mediadeskundige Kim Dankoor vertelt wat het muzikale nalatenschap is van Aaliyah en op welke manieren ze artiesten nog steeds weet te beïnvloeden.’
Klik hier om de uitzending te bekijken.

‘”Aan Tafeeellll!” Kandidaat kamerlid Carline van Breugel, artiest Insayno (Darryl Osenga), en media expert Kim Dankoor schuiven vandaag bij ons aan om de stelling; ‘Cancel Culture is een positieve ontwikkeling’ te bespreken.’
‘Biden is vanaf vandaag officieel de nieuwe president van de VS! Voordat Trump ging opstappen, heeft hij nog graties verleend aan verschillende bekendheden. Daaronder vallen ook de rappers Lil Wayne en Kodak Black! Maar waarom verleent Trump gratie aan deze mannen? Hierover belden Giorgio en Vanessa met hiphop academica, Kim Dankoor!’
Luister hier naar het interview.
‘ESNS Newsroom
As we’re fully digital this year, why not introduce something new? The ESNS Newsroom will keep you updated on everything ESNS. Hosts Waldo Volmer, Mascha Lange, and Kim Dankoor will guide you through ESNS 2021, whether it’s the conference or festival, they will have the latest news, reports, interviews, and insights. The ESNS Newsroom will be anchored on the conference platform but is freely available on our website. The newsroom will be opened at 10:40 hrs by Barbera Wolfensberger (Dutch Ministry of Education, Culture and Science), Floor Jansen (Nightwish, winner of Popprijs 2019), and Robert Meijerink (Head of Programme ESNS).’
Schedule Kim Dankoor:
Website: www.esns.nl.
Digitale technologie heeft een onmisbare plek gekregen in ons sociale leven, in het onderwijs en op de arbeidsmarkt. Als je nu en in de toekomst als volwaardig burger wilt participeren en ook succesvol wilt zijn op de (toekomstige) arbeidsmarkt, dan zijn naast taal- en leesvaardigheid ook digitale vaardigheden een absolute voorwaarde. Kinderen moeten deze vaardigheden daarom al van jongs aan verwerven en ze zich eigen maken. Niet alleen ICT-basisvaardigheden, maar ook bewust en kritisch omgaan met digitale technologie. Hier ligt een belangrijke taak en verantwoordelijkheid voor scholen, bibliotheken, ouders en andere opvoedprofessionals.

‘Van 7 t/m 22 maart 2020 vindt in WG Kunst in Amsterdam het multidisciplinaire project ‘ Rebellen & Dwarsdenkers’, plaats, geïnspireerd op het thema van de boekenweek. Een rebelse tentoonstelling met een diversiteit aan kunstenaars: beeldende kunst, literatuur, video-interviews en muziek, waarin onderwerpen als feminisme, gender, seksualiteit en representatie aan de orde komen. Rebellen en Dwarsdenkers vertelt verhalen over een veelzijdige, rechtvaardige, bijna utopische maatschappij. De opening is op zaterdag 7 maart 17.00-19.00 uur. Hosting en interviews: Kim Dankoor.’
Opening: zaterdag 7 maart 2020 van 17.00-19.00
WG Kunst
Marius Bouwdijk Bastiaansestraat 28
1054 SP Amsterdam
Klik hier voor meer informatie!
Datum: dinsdag 11 februari
Tijd: 20.00 uur
Plaats: IJzaal Pakhuis de Zwijger

In de projectweek van openbare school Academie Tien, heeft Kim Dankoor mediawijsheidworkshops ‘Sexting’ en ‘Nieuws’ gegeven aan eerste- en derdejaars scholieren. Heb je ook interesse in Kims mediawijsheidlessen? Stuur dan een mail naar info@kimbykim.com.

From NY to LA and Atlanta: US regional Hip-Hop, identities and impact
Hip Hop culture has become a powerful global force and its musical expression, rap, is the most streamed musical genre in the world. There are several “social spheres” that explain how a culture that started in the 70s in a disadvantaged neighborhood in the Bronx, could become such a global phenomenon. Youth in different parts of the world are attracted to Hip Hop culture because they 1) identify with the hardships of marginalized groups, 2) feel connected with the Africanist aesthetics (e.g. rhetorical strategies) or 3) are drawn to the rebellious nature of Hip Hop (it challenges adult authority).
This lecture primary focuses on three important Hip Hop regions: East coast, West coast and the “Dirty South”. Their regional Hip Hop identities, influences on the global commodification processes of African-American (re)presentations, and the political and sociological implications of ‘Hip Hop images’ are discussed. The regional journey through Hip Hop culture starts in New York (70s/80s) and ends in Atlanta (10s); the city that is currently considered Hip Hop’s capital.
Time: Week 39, Monday September 23 09:00-10:45
Place: Bologna 1.065
Lecturer: Kim Dankoor


During a panel conversation on journalism and democracy, journalists Valerie Boyd, Shaun-ya Chavis-Rucker, and Douglas Blackmon, debated the current trends in (North-American) news journalism: Why do certain anchors, who noticeably are not the biggest Hip Hop heads, use excessive Hip Hop lingo during a news broadcast? Why do some anchors lose their cool and go on full-blown rants during news episodes? Why do cable news outlets invite controversial guests, known for their stupidity, instead of commentators who know what they are talking about? All panelists agreed that news journalism has become more market-driven and formats that were expected to result in more eyeballs, thus in more dollar bills, became more important than the basic journalistic formats of ‘informing the citizens’.
Another important topic was the growth of digital technology, since social media have led to the democratization of the news. Nowadays, anyone with a smart phone can produce news, make people all over the world aware of injustices in their environment, and state their opinions on current news events. The good thing is that ‘citizen journalism‘ and excellent reporting from (online) independent news outlets can lead to dismissals of employees who discriminate, and changes on a policy level. The bad thing is that it becomes harder for people to discern news facts from opinions about news stories. The ugly thing is that extreme political views have a platform too and might end up on people’s social media timeline more often due to new algorithms (Darcy, 2019).
So, will the intensified fight for viewership, online competitors included, force news organizations to make unusual choices? Can this noble profession only survive when ‘the Tekashi 6ix9ine’s of journalism’ (entertaining and controversial personas) become the messengers of news? Here are a few tips to deal with the current and future state of journalism: 1. Use multiple news sources to get a more balanced view 2. Verify every news source 3. Be cognizant of the difference between a fact and an opinion (“Cardi B trademarked her catch phrase Okurrr” is a fact/ “Cardi B’s career should end because she admitted to drugging and robbing men” is an opinion). I also have some advice for news reporters and social commentators. Reporters, although it seems ‘entertaining’, please engage less often in fear-mongering journalism and more often in solutions journalism. Social commentators, although it might enhance the entertainment level of the program, you don’t have to state your opinion on everything. It is okay to say that you don’t know enough of a current news event to form an accurate opinion and that the last thing you want to do is misinforming your (huge) following.
In the video below, journalist/Pulitzer Prize winner Douglas Blackmon breaks down the role of journalists:
Anchors using Hip Hop lingo (this segment could only be viewed on the social media pages of WTOL morning news and the reporters stated that they wanted to help boost kids’ morale) :
Further reading:
Howard, M. 2019. How journalists and the public shape our democracy. Georgia Humanities, Atlanta.
Source:
Darcy, O. 2019. How Twitter’s algorithm amplifies extreme political rhetoric. https://www.phillytrib.com/news/business/twitter-s-algorithm-amplifies-extreme-political-rhetoric/article_a3103d0a-6acc-572d-885f-b84dfdb5d961.html. Accessed on March 31, 2019.
During a Panel conversation at the BET experience in Atlanta, the cast and executive producers of the new series ‘Boomerang’ stressed the societal importance of the diverse representations of Black men and women in the series. As Halle Berry, co-producer of Boomerang, explained in a previous interview: “You cannot underestimate the power of seeing yourself on the screen”[…..] “It makes you feel legitimate and included, and helps other people understand who you are and where you come from. And each story builds on the next.” (Variety, 2018). At the BET experience, the 1) representations of the ‘dark chocolate’ and thick(er) women, 2) the portrayals of bisexual Black men , and 3) the socio-economic classes of the characters (mostly middle to upper) were widely discussed, and are meant to counter narratives about Black millennials. Hopefully the crew will also consider to include persons with different religious backgrounds, gender identities, and types of (dis) abilities. The series premieres on February 12th on BET.
Lena Waithe (executive producer Boomerang): “I literally want this show to change the face of BET.” […..]”It’s just going to be a phenomenal experience and I’m going to be in Atlanta making s—t happen” (Variety, 2018).

Panel discussion at the BET experience: cast and crew of Boomerang and the women of the Black Girl podcast.
Reference:
Variety, 2018. Lena Waithe wants ‘Boomerang’ adaption to ‘change the face of BET’. Https://variety.com/2018/scene/news/lena-waithe-boomerang-adaptation-bet-1202982381/. Accessed on February 3, 2018.
Geschreven door Esther Samuel.
[Lees hier het originele artikel]
Recent KIM comments